EL CRIOLLISMO COMPOSITORES

EL DÍA DEL CRIOLLISMO NO PUEDE PASAR DESAPERCIBIDO, EN EL PERÚ. 
FELIPE PINGLO ALVA
Si bien es cierto el 18 de julio se conmemora el nacimiento del gran poeta y compositor peruano, Felipe Pinglo Alva, considerado el Padre de la Música Criolla y autor de una de las más importantes piezas musicales del Perú, el vals "El Plebeyo". Su nombre completo es Julio Felipe Federico Pinglo Alva. Es: «El Genial», «El Maestro», «Felipe de los Pobres» «El Inmortal», «El Bardo Inmortal».

 FELIPE PINGLO ALVA: "El Plebeyo"

Felipe Pinglo Alva, es considerado el padre de la música criolla, poseedor de un estilo de amplio arraigo popular que surgió en la etapa republicana y que vino a enriquecer el acervo musical de nuestra patria.
Sus creaciones, principalmente en forma de vals, son reconocidos como poemas de sobria versificación y acompasada melodía, facilitando de esta forma que el pueblo repita bellas y cultas expresiones literarias que cantan al amor, al sentimiento, la solidaridad humana y la necesidad de justicia social.
El vate criollo, contribuyó además a prestigiar a nuestro país en el plano exterior, puesto que el Perú es reconocido, entre otras características, por tener su vals con personalidad propia, aun cuando el vals -venido de la vieja Europa- se había propagado por toda América.
Felipe Pinglo Alva, nació en los Barrios Altos de Lima, el 18 de julio de 1899, hijo de un pedagogo y huérfano de madre desde muy niño. La pobreza en la que vivió y las enseñanzas de su padre y sus tías, fueron formándolo como niño instruido pero con sentimiento social.
Con sus propinas adquirió más tarde un rondín e intuitivamente aprendió a repetir en el instrumento musical las interpretaciones de las bandas militares ofrecidas en las retretas, en las plazas públicas de su tradicional barrio.
En 1917, ganado por la música criolla, comenzó su producción con el vals "Amelia" que, en el transcurso de diecinueve años hasta 1936 en que tempranamente falleció, llegó aproximadamente a 300 canciones; muchas de ellas perdidas o conocidas solamente en forma fragmentada.
Las más difundidas, sin embargo, son: El Plebeyo, El Huerto de mi Amada, Mendicidad, La Oración del Labriego, Sueños de Opio, El Canillita, Pobre Obrerita, Pasión y Odio, Rosa Luz, El Espejo de mi Vida, Hermelinda, Bouquet, Amor Traidor, Melodías del Corazón, CelosLlegó el inviernoQuerubín etc.
Es valedero decir que gracias a Pinglo la música criolla adquiere jerarquía, dándole interpretación al proceso de transculturización de nuestro pueblo, de la que nacieron también la polka, la marinera, el tondero, estilos musicales que teniendo antecedentes de otras realidades geográficas, son también auténticamente peruanos.
Felipe Pinglo Alva, falleció prematuramente el 13 de mayo de 1936, víctima de una penosa enfermedad, pero nos dejó versos y melodías, verdaderos himnos populares que enriquecieron la cultura popular.
José María Arguedas diría que "Felipe Pinglo le enseñó a los limeños a querer su música".

PABLO CASAS PADILLA
Es considerado uno de los 10 mejores compositores de música criolla peruana.
Nació en la Calle Sequión, en los Barrios Altos, Lima, 13 de marzo de 1912, fue un destacado compositor peruano.
Orgulloso de ser maestro textil cuando conoció a su musa Ana Arroyo, una trabajadora del Mercado Central, a ella le dedicó el vals «Anita», con quien se casó, tuvieron 6 hijos -Pablo, Ana Agueda, Lucio Abraham, Rosa, Mercedes y Hugo Clemente-, Ana  falleció a temprana edad por problemas pulmonares, dejando huérfano al menor con pocos meses de nacido.
De acuerdo a sus primeras composiciones, FELIPE PINGLO ALVA lo definió como la mejor promesa de la música criolla.
Casi a finales de 1950, fallece la esposa de su amigo Andrés Benites, quien afligido le pide que le escriba una composición, Pablo, consternado por la escena, en pocos minutos escribe sobre una servilleta el vals Juanita.
Entre sus composiciones figuran los valses: Desengaño, 1929, Digna, Dos contra el mundo, Humillado, Mal proceder, Natalia, Optimo, Teresita, Vida, Anita, 1936, Olga, Juanita, Humanidad, Un nuevo amor, Luz, Al maestro, Ternura, Disputada Mujer, entre otros.
Falleció, el 16 de enero de 1977 en el Hospital Santo Toribio de Mogrovejo de Lima a causa de un derrame cerebral que lo tuvo varios meses postrado.
EDUARDO MÁRQUEZ TALLEDO
Reconocido Compositor criollo chalaco.
Nació el 22 de febrero de 1902 en el Callao famoso compositor del vals mundialmente conocido Nube Gris. Compuso su primer vals Vivir sin ser amado, en 1927.
A los 11 años debió dejar el colegio para trabajar en mil y un oficios; fue mecánico, ebanista y ayudante de calderero. Muy joven aprendió a tocar guitarra e integró el trío de cuerdas más famoso de la radiodifusión en el Perú: Márquez, con Manuel García y Carlos Barraza. Posteriormente formó y dirigió el "Conjunto Callao" integrado por los guitarristas Manuel García y Lucho Valera con los cantores José Cómena, Alberto Mecklemburg, Ernesto La Hoz y Otoniel Villamonte, conjunto de gran recordación en el ambiente bohemio.
Trabajó en Radio Grellaud y Radio Lima. Se calcula que compuso no menos de 300 temas, la mayoría muy populares. En 1940 hizo conjuntamente con la poetisa Serafina Quinteras un vals de antología en homenaje a Felipe Pinglo Mi primera Elegía. Sus primeras composiciones se titularon: Vivir sin ser amado y Desengaño. Luego vendrían grandes éxitos como es el caso de Nube Gris, Ventanita, Callao, Desconsuelo, Yo no Niego, Alma de mi Alma y muchas más.
Fue el primer Presidente de la Asociación Peruana de Autores y Compositores (APDAYC), institución que fundó con su propio peculio el 20 de febrero de 1952.
Fallece el 29 de enero de 1975, en el Hospital San Juan de Dios, en el Callao.

MANUEL ACOSTA OJEDA
Su nombre completo fue Manuel Abraham Acosta Ojeda.
Nació en Lima, 16 de marzo de 1930.
Integró diversos grupos criollos, como El Trío Surquillo -1948 – 1950-, y El dúo Los Dones en 1951 a 1954, destacando en festivales y emisiones radiofónicas. Alcanzó notoriedad con, los valses: En un Atardecer y Madre con el "Trío Los Chamas" en 1955. Es autor de numerosas canciones populares, valses Cariño, Ya se Muere la Tarde, Si tú me Quisieras, Puedes irte y la extraordinaria marinera limeña Bajo la loza, popularizada en 1957 por "Los Troveros Criollos".
A partir de 1960 han incursionado en temas de crítica social. Destaca como cantautor en las grabaciones: Javier viven en el Aire (1963), cancionero en homenaje al poeta Javier Heraud; "Cantan los Autores" (1965), realizado en colaboración con Eduardo Márquez Talledo, Pablo Casas y Luis Abelardo Núñez; Canción Protesta (1966), El Nuevo día (1974), álbum dedicado íntegramente a las luchas sociales y a los trabajadores, y "El Poeta de la Canción Peruana" (1978).
En un tiempo se desempeñó como Secretario de Defensa del Sindicato de Artistas Folklóricos, 1961. En 1964 fundo y fue presidente de la Sociedad de Autores y Compositores Peruanos SAYCOPE 1970, institución que se convirtió en una trinchera de la difusión del buen arte.
Fallece el 20 de mayo de 2015

CHABUCA GRANDA
Su nombre completo fue María Isabel Granda Larco.
Nació en un asentamiento minero de oro, llamado Cotabambas, hoy parte de la Mina Las Bambas, en la provincia de Grau, Apurímac. el 3 de septiembre de 1920, cantautora y folklorista peruana. Compuso un gran número de valses criollos y ritmos afroperuanos. Su tema más conocido en el mundo es La flor de la canela, seguido por José Antonio, El Puente de los suspiros y Fina estampa.
En 1937 integró el dúo "Luz y Sombra", al lado de Pilar Mujica Álvarez Calderón. También trabajó como secretaria, pero siguió su afición por la música.
Empezó a componer valses criollos, ganó en 1948 un concurso organizado por la Municipalidad del Rímac, con el tema Lima de veras. En 1950 dio a conocer dos nuevos valses, Zaguán y Callecita escondida.
En 1953 nivel nacional, Los Chamas grabaron su tema La flor de la canela, inspirada en una lavandera afroperuana, Victoria Angulo, cuya gracia y donaire alabó -Trabajaba en ese tiempo en la Farmacia Francesa del jirón de la Unión-. Esta composición traspasó incluso las fronteras, hasta convertirse en la canción representativa de la música peruana. También compuso otros temas como Gracia y Ha de llegar mi Dueño, popularizados por el trío Los Troveros Criollos; José Antonio y Fina estampa, popularizados por Edith Barr; Puente de los suspirosLima de veras, popularizados por el trío Los Morochucos; y Zeñó Manué, popularizado por la propia compositora, entre otros.
Entre 1950-1970, hizo dúo con la Primera Guitarra del Perú, Óscar Avilés. También trabajó al lado de los guitarristas Lucho González y Félix Casaverde, y los cajoneadores Carlos “Caitro” Soto y Eusebio Sirio “Pititi”. Hizo una gira por casi todas las capitales de América Latina y España, permaneciendo largas temporadas en Buenos Aires, México D.F. y Madrid.
Fue reconocida al ser bautizados con su nombre un paseo en Recoleta (Buenos Aires) y dos plazas en Madrid (distrito de Hortaleza) y Santiago de Chile (comuna de Conchalí).
El compositor, español, Manuel Alejandro le dedicó su tema "Chabuca limeña".
La municipalidad de Barranco colocó un busto y una placa recordatoria junto al Puente de los Suspiros, el mismo que da título a uno de sus valses más célebres.
En el Centro Histórico de Lima, existe una extensa área para actividades recreativas y culturales lleva el nombre de "Alameda Chabuca Granda".
Fallece a causa de una isquemia cardíaca en una clínica de Miami en Miami, Estados Unidos, 8 de marzo de 1983

AUGUSTO POLO CAMPOS
Su nombre completo fue Augusto Armando Polo Campos.
Nació en Puquio, Ayacucho, 25 de febrero de 1932. Fue un miembro de la Policía de Investigaciones del Perú PIP, cantautor, compositor y maestro musical peruano. Fue reconocido por el Ministerio de Cultura del Perú como una "Personalidad Meritoria de la Cultura" por haber contribuido a la vigencia de géneros musicales representativos del Patrimonio Cultural Inmaterial Peruano, como el vals criollo y por haber sumado temas de importante valor simbólico para la identidad nacional.
Tuvo siete hijos con Carmen Vásquez, Carmen Polo Vásquez. Con María Linares, Augusto Martin Polo Linares. Con Cecilia Bracamonte, una hija Selena Polo Bracamonte. Con Carmen Belahonia "Zulú", tuvo un hijo llamado Giomar Augusto Polo Belahonia. Con Giovanna Acosta, Cristovals Polo Acosta. Con la cantante Lina Panchano, tuvo a Marco Polo, y Susy Díaz, tuvo a Flor Polo Díaz.
En la década de 1950, la alianza artística con Los Troveros Criollos (el dúo y el trío), lo llevó a la fama. Durante la llamada época de oro de Augusto Polo Campos como compositor, Los Troveros Criollos popularizaron sus primeros grandes temas, como La Jarana de ColónAy Raquel, Romance en la Parada, Tu Perdición, Vuelve pronto, Noche de Amargura, entre otros.
Durante la década de 1960, Los Morochucos popularizaron su más grande éxito internacional Cuando llora mi Guitarra, así como Cariño Malo y Si Lima pudiera hablar.
Entre 1971 y 1978, con el dúo Arturo Cavero y Óscar Avilés, difundieron sus creaciones Cada Domingo a las 12 después de la Misa y con los temas nacionalistas Y se llama PerúContigo Perú, por encargo del gobierno Revolucionario de las FFAA. Ambas canciones se convirtieron rápidamente en un himno de peruanidad. El régimen quería que las composiciones hincharan de patriotismo el pecho de los peruanos. Escribió la letra de Contigo Perú en 15 minutos y cobró 20.000 dólares. Fue interpretado magistralmente por Arturo “Zambo” Cavero, y en la guitarra por Óscar Avilés. Esta composición fue usada como himno por la Federación peruana de fútbol en la clasificación para el Mundial de 1978. Ambos temas fueron ampliamente promovidos y difundidos por las emisoras del gobierno militar de esa década. Luego el gobierno de Belaúnde contrata a Polo Campos para hacer un nuevo vals nacionalista. Fue un compositor profesional y vendía su obra al mejor postor, además autodidacta, nunca estudió música ni tocaba instrumento musical alguno.
Entre sus canciones figuran, El pajarito se ha muerto, Paquete de té, El Cholo Simón, Hombre con H, Contigo y Sin ti, De Puerta en Puerta, Canción de cuna para cuando me vaya, Mi pequeñita, Qué lindo es mi Perú. Esta es mi tierra, La guardia nueva, Cariño bueno, Cariño ausente
Hoy no te he visto limeña. También compuso Himnos a diferentes colegios, etc .
Fallece en Lima, 17 de enero de 2018
Algunas ideas e imágenes fueron recogidas de Wikipedia y del internet 

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